茱莉亚学院收到约翰和乔迪·阿诺德捐赠的 2000 万美元

捐赠支持创意企业——音乐学院培训领域的独特项目——以及茱莉亚音乐学院爵士乐的持续发展和奖学金

2024 年 9 月 11 日，纽约——茱莉亚学院宣布从阿诺德基金会获得 2000 万美元的捐赠，以表彰学院的两个杰出领域：创意企业和茱莉亚爵士乐。  

约翰和乔迪·阿诺德向茱莉亚爵士乐捐赠了500 万美元。这笔捐赠将为奖学金和部门的持续表演活动、知名教师和丰富的课程设置提供重要资源，确保该项目在未来几代人中在该领域的卓越地位。这是茱莉亚学院爵士乐项目收到的最大一笔捐赠，旨在赞扬其主任温顿·马萨利斯的领导才能。  

此外，阿诺德夫妇还向茱莉亚学院的创意企业项目捐赠了1500 万美元。 2018 年，当校长达米安·沃特泽尔 (Damian Woetzel) 上任伊始启动创意企业项目时，他们就开始慷慨地支持该项目，该项目是茱莉亚学院的一项主要工作。阿恩霍德夫妇的捐款支持了茱莉亚学院学生、教职员工和不断扩大的驻校艺术家的活动，并将创意助理更名为阿恩霍德创意助理。创意企业为跨学科工作提供了一种新方法，这在音乐学院中是独一无二的。今年，创意企业工作将于 9 月 12 日在学校的首届秋季艺术节上开始。

校长达米安·沃特泽尔说：“我们感谢约翰和乔迪·阿恩霍德对创意企业和茱莉亚爵士乐的慷慨捐赠。他们的支持是对这些项目的创新卓越的有力认可，并将为来自世界各地的才华横溢的学生提供艺术发展资源和可负担的费用。茱莉亚学院的首届秋季艺术节体现了这一重大礼物的影响，我们将以世界首演、跨学科项目和参与性活动拉开 2024 年演出季的序幕，让艺术为所有人带来活力。”

“我们坚定地致力于培养年轻艺术家，培养卓越的创造力，以塑造表演艺术的未来，而这份礼物确保茱莉亚爵士乐和创意企业继续为子孙后代树立标准，”阿恩霍尔德夫妇说。“我们的支持凸显了我们对音乐、舞蹈和戏剧改变生活的力量的信念，我们很高兴支持温顿·马萨利斯和杰出的爵士乐教师的杰出工作。这也反映了我们对沃特泽尔校长创新领导力的无比钦佩，他突破了艺术界限，激发了新的思维方式，并为未来的艺术家创造了跨学科的机会。我们很高兴见证创意企业从今年 9 月的秋季艺术节开始涌现出来的创造力。”

小号手、校友和作曲家温顿·马萨利斯（Wynton Marsalis）在 2002 年茱莉亚学院爵士乐课程成立之前就参与了构想，并自 2014 年以来一直担任该课程的主任。如今，茱莉亚学院爵士乐课程是美国首屈一指的大学爵士乐课程。我们提供奖学金，确保来自不同经济背景、希望拓展爵士乐技巧和研究的才华横溢的年轻艺术家能够参加这个创新课程。它结合了严格的爵士乐历史和传统教育以及纽约市无与伦比的表演机会，旨在让学生融入蓬勃发展的爵士乐环境。学生与由当今一些最著名的爵士乐艺术家组成的敬业教师密切合作，并享受与茱莉亚学院爵士乐团和小型乐团合作的众多演出机会，不仅在学校和纽约市，而且在全国及其他地方的著名场所和节日。爵士乐校友是该领域的领军人物，其中包括乔恩·巴蒂斯特（也是茱莉亚学院董事）、恩迪亚·欧文斯、萨莫拉·平德休斯和伊曼纽尔·威尔金斯。  

茱莉亚爵士乐致力于培养精通各种爵士乐和美国根源音乐的杰出音乐家。其独特的爵士乐教育愿景始于在无与伦比的教师、客座教师和工作人员的指导下建立一个由最优秀的年轻音乐家组成的支持性社区，并为学生提供从早期爵士乐风格到学生作品的各种音乐供他们学习、编排和表演。

除了对创意企业、创意协会和茱莉亚爵士乐的发展产生巨大影响外，阿恩霍尔德夫妇的支持还增强了整个学校的课堂和表演工作，并赞助了舞蹈和戏剧方面的特别嘉宾和项目。创意企业的支持在戏剧系推出针对四年级演员的专业电影课程方面发挥了重要作用。  

阿诺德家族成员是茱莉亚学院的长期捐助者，最早可追溯到亨利·阿诺德 (Henry Arnhold) 自 1991 年开始对研究生常驻弦乐四重奏组的支持。当达米安·沃策尔 (Damian Woetzel) 成为学院校长并于 2018 年启动该项目时，乔迪 (Jody) 和约翰 (John) 对创意企业 (Creative Enterprise) 进行了投资，阿诺德家族的慷慨延续了下来。

有关茱莉亚学院秋季艺术节的更多信息：茱莉亚

学院的首届秋季艺术节将于9 月 12 日星期四开始。为期 10 天（9 月 12 日至 21 日），来自音乐、舞蹈、戏剧和预科部门的学生和校友将与 Arnhold Creative Associates 和客座艺术家合作，通过世界首演、合作项目和参与性公共活动为今年的演出奠定基础。

亮点包括：

首演（9 月 12 日）将有舞蹈系校友 My'Kal Stromile 的新编舞，以作曲系教员 Valerie Coleman 的室内乐作品《Shotgun Houses》为节选；戏剧系学生 Baxter Westby 的《The Elephant Graveyard》等。

庆祝查尔斯·艾夫斯和美国音乐、舞蹈和戏剧实验主义，由 Arnhold 创意助理 Pam Tanowitz 指导（9 月 14 日）

特里·莱利 (Terry Riley)与 Arnhold 创意助理克莱尔·蔡斯 (Claire Chase) 合作的《神圣升空》（9 月 19 日）

大卫·罗伯逊 (David Robertson) 指挥茱莉亚音乐学院管弦乐团演奏校友凯蒂·詹金斯 (Katie Jenkins) 的世界首演以及勋伯格和贝多芬的作品

在林肯中心赫斯特广场举行的户外活动中，校友菲利普·格拉斯 (Philip Glass) 的《非暴力不合作》(Satyagraha)登台亮相。这首歌由校友兼 Arnhold 创意助理 Nico Muhly 编曲，由校友兼 Arnhold 创意助理 Nadia Sirota 创作，客座艺术家 Nicola Benedetti 参与其中，由学生领唱，并向所有在场人员发出公开邀请。Pauline Oliveros 创作的调音冥想将为此次社区活动拉开序幕。

本季首场演出为茱莉亚音乐学院管弦乐团（9 月 16 日）、茱莉亚音乐学院 415（9 月 17 日）和茱莉亚音乐学院爵士乐团（9 月 21 日）

有关秋季艺术节和门票的更多信息，请访问juilliard.edu/fallfestival。  

有关创意企业和创意伙伴的更多信息：

创意企业是校长 Damian Woetzel 于 2018 年发起的一项全校性计划，旨在扩大学生参与创意跨学科工作的机会，利用茱莉亚学院独特的学习范围——在同一所机构内同时学习音乐、舞蹈和戏剧——为学生从事艺术事业做准备。自那时起，该计划就激励学生和茱莉亚学院社区深化跨学科工作的实践。课程以课堂或研讨会形式提供；公开演讲适合现场观众和虚拟观众。

值得注意的公共项目包括：

在疫情最严重时期上映的热门影片《茱莉亚音乐学院波莱罗》

校友 Nathalie Joachim 的舞台专辑Ki moun ou ye

两次在切尔西工厂驻场演出，并参加加州艺术节和华盛顿特区肯尼迪中心的巡演

占领你的空间：丹尼斯·格雷夫斯在茱莉亚学院举办的黑人音乐庆典，纪念茱莉亚学院开创性的音乐会 90 周年，该音乐会由黑人音乐家演奏，由哈里·T·伯利主持

地球月项目包括艾伦·里德的“声音漫步”林肯中心和中央公园，这是茱莉亚音乐学院委托制作的基于位置的声音艺术装置；以及约翰·路德·亚当斯的《穿越空地》的纽约首映，该剧由林肯表演艺术中心呈现，由阿诺德创意助理纳迪亚·西罗塔、道格拉斯·珀金斯和阿诺德创意助理帕姆·塔诺维茨共同执导。

阿诺德创意协会是一个不断壮大的驻校艺术家团体，他们的作品体现了协作和跨学科创新。每位创意助理均由艺术领导和校长办公室组成的委员会选出，他们将在学校工作一段时间，并通过研讨会、表演、辅导、公开讨论和特殊项目与社区和其他同事互动。

阿诺德创意助理的作品将在 2024-25 赛季展出，包括校友Matthew Aucoin、校友Nicholas Britell、Claire Chase、Kurt Crowley、Jennifer Koh、校友 Jessie Montgomery、Caili Quan、Caroline Shaw和Pam Tanowitz。校友Nadia Sirota担任阿诺德创意助理，负责策划创意企业计划、教授课程和指导室内乐。其他 Arnhold 创意伙伴包括校友兼董事Jon Batiste、Lil Buck、Colman Domingo、Michelle Dorrance、Rhiannon Giddens、Rennie Harris、Bill Irwin、校友Nathalie Joachim、Raja Feather Kelly、Jamar Roberts、Joshua Roman和校友Conrad Tao。

创意企业还向学校社区展示项目。这些包括与《继承之战》作曲家兼校友 Nicholas Britell合作的电影配乐讲座系列，以及邀请 Arnhold 创意伙伴和其他客座艺术家参加的“谁在大厅里？”系列。最近的“谁在大厅里？”表演者是小提琴家Hilary Hahn，她与音乐学生和舞蹈演员一起表演；过去的嘉宾包括校友Kris Bowers和马友友、丝绸之路乐团和Aparna Ramaswamy。有关创意企业和创意伙伴的更多信息，请访问juilliard.edu/creativeenterprise。

关于茱莉亚学院爵士乐  

自 2001 年以来，茱莉亚学院爵士乐培养了精通爵士乐的杰出音乐家。通过即兴演奏、摇摆乐和蓝调美学，该项目旨在培养个性、社区以及被称为灵魂的深度情感和慷慨精神。 茱莉亚学院爵士乐最初是与林肯中心爵士乐团的合作项目，自 2014 年起，在小号手兼校友温顿·马萨利斯的指导下，继续与更广泛的爵士乐界保持密切合作，温顿·马萨利斯还担任林肯中心爵士乐团的管理和艺术总监。  

茱莉亚学院爵士乐以严谨和创新而闻名，已成为全国爵士乐教育的领导者。教学法和课程旨在使每个学生都能发挥出作为人、艺术家和社区成员的最大潜力。在茱莉亚学院，爵士乐学生首先接受的训练是通过开发和表达植根于这种美国本土语言的关于人类状况的原创、有意义的故事，用他们的声音和存在感来感动他人。  

茱莉亚学院每年招收约 50 名爵士乐学生，提供以下学位课程：音乐学士、本科文凭、音乐硕士、研究生文凭和艺术家文凭。学习领域包括低音提琴、鼓、吉他、钢琴、萨克斯管、长号、小号、颤音琴和声乐。在第一年，所有爵士乐学生都被要求阐明一份个人使命宣言，他们每年都会修改这份宣言。在茱莉亚学院学习期间，学生在课堂、课程和表演中都会受到使命的指导。在

Marsalis 和副主任、茱莉亚学院校友 Aaron Flagg 的带领下，35 名爵士乐教师包括才华横溢的专业人士，他们是表演者、教育家和导师。教师包括 Ron Blake（萨克斯）、Jerome Jennings（茱莉亚音乐学院爵士乐团常驻指挥）、Joe Magnarelli（小号）、Elliot Mason（长号）、Ted Rosenthal（钢琴）和 Charenée Wade（声乐）。爵士乐教师有权教授音符和节奏以外的内容，并鼓励他们指导学生发展和实现他们的个人和艺术目标。

所有爵士乐学生每年都有机会作为茱莉亚音乐学院爵士乐团和该项目五个乐团的成员参加大量的表演机会。他们在校园和纽约市的各个场所演出，包括 Dizzy's Club 和 Blue Note。茱莉亚音乐学院爵士乐团每年都会在林肯中心爵士乐厅驻场一周；客座艺术家包括 Ernie Andrews、Kenny Barron、Tom Harrell、Sean Jones、Lew Tabackin、Bobby Watson 和 Gerald Wilson。乐团曾在底特律爵士音乐节、新奥尔良爵士音乐节和传统音乐节上演出，并曾到哥斯达黎加、哥伦比亚、日本和巴西巡演。

关于茱莉亚学院

茱莉亚学院成立于 1905 年，是表演艺术教育的世界领导者。学校的使命是为来自世界各地的天才音乐家、舞蹈家、演员、作曲家、编舞和剧作家提供最高水准的艺术教育，使他们能够充分发挥作为艺术家、领导者和全球公民的潜力。茱莉亚学院由学校第七任校长达米安·沃策尔 (Damian Woetzel) 领导，他在传承茱莉亚学院卓越传统的同时，优先考虑可负担性和获得最高水平艺术教育的机会。  

茱莉亚学院位于纽约市林肯中心，提供舞蹈、戏剧（表演和剧本创作）和音乐（古典、爵士、历史表演和声乐艺术）的本科和研究生学位。来自 42 个州和 50 个国家和地区的 800 多名艺术家就读于茱莉亚学院的学院部，他们每年在学校的五个剧院演出 800 多场；在林肯中心的爱丽丝·塔利音乐厅和大卫·格芬音乐厅以及卡耐基音乐厅，以及纽约市、美国和世界各地的其他场所。茱莉亚学院的学习范围还包括近 400 名从小学到高中就读预科部——大学预科和音乐进步计划 (MAP) 的学生；MAP 面向来自不同背景的学生，这些学生通常在古典音乐领域代表性不足。超过 1,200 名学生就读于茱莉亚学院继续教育课程，这是一项旗舰继续教育课程，由表演者、创作者和学者组成的专职教师以面对面和远程方式授课。除了纽约校园外，茱莉亚学院还通过全球 K-12 教育课程以及中国天津茱莉亚学院的预科和研究生课程，为各类学习者和爱好者定义表演艺术教育的新方向。